Dargedik Rock Metal Webzine

 


Género: 
 Rock Metal Psicodélico 
Origen: Francia
Fecha de Lanzamiento: 
 19 de Enero del 2024
 Discográfica:
Sub Pop Records

"Ilion", de la banda francesa Slift, alterará tus estados de conciencia como no te puedes imaginar, ¡eso tenlo por hecho!. Los oriundos de Toulouse han preferido irse por las ramas e internarse en el frondoso bosque de la hard psicodelia setentera, en vez de adornar el álbum de estampitas del sello americano Sub Pop, conocidos por expandir la ola del grunge por el mundo durante los noventa, aunque ahora parecen estar con una papa caliente entre sus manos. ¿qué harán al respecto?, pues nos tiene sin cuidado, lo que nos compete ahora es saber que tanto está evolucionando la música de Slift en este nuevo trabajo editado a comienzos de año.

                         

Te advierto que más vale que contengas la respiración mientras asciendes en estas exuberantes atmósferas psicotrópicas. Todo lo que antecede al horizonte cercano de la canción "
Ilion" es un tapiz de azules y grises gélidos que presagian un evento canónico. Los hermanos Jean y Rémi Fossat y el baterista Canek Flores parecen estar unidos no por similitud musical sino por el impacto de lo altamente improbable. Como si los astros se hubieran puesto de acuerdo para alinearse en un gran eclipse donde la introspección es la consigna que dirige canciones como "Nimh". Su atípico post rock abre puertas que se pensaba estaban cerradas hacía mucho tiempo en la música contemporánea, arremolinando  patrones que desafiaban la monotonía del entorno, en "The Words That Have Never Been Heard" ese mismo noise rock experimental juega con la mente del oyente llevándolo por fractales pulsantes que se retuercen con malicia, aunque detrás de esas vibraciones psicodélicas, este un baterista influenciado directamente por la escuela de Canterbury y de lo mejor del jazz rock fusión. Este tema sin dudas es una sinfonía de espeluznante deleite que no esconde sus orgullosas influencias progresivas y las combina con elementos autóctonos que dramatizan su generoso kilometraje.



No cabe duda de que durante este trayecto nuestros sentidos quedarán aprisionados por las enredaderas móviles de "
Confluence" o la pura genialidad de principio a fin de "Uruk", en donde la variedad de recursos musicales no nos priva de una composición ordenada dentro de ese "caos aparente". "The Story That Has Never Been Told" y "Enter the Loop" concluyen un disco proveniente de una estancia alucinógena que te ciega con un brillo parecido al de una brasa ardiente al final de un túnel, "Ilion" de Slift no tiene ningún punto muerto: es pura atracción inexplicable hacia lo desconocido.                         


 



Lista de Canciones:


01. Ilion
02. Nimh  
03.  The Words That Have Never Been Heard 
04. Confluence
05. 
Weavers' Weft 06. Uruk 07. The Story That Has Never Been Told 08. Enter The Loop


Páginas oficiales:



[review] [content title="Resumen" label="Puntuación"]"Ilion" de Slift es un disco que te lleva hacia una estancia alucinógena que te ciega con un brillo parecido al de una brasa ardiente al final de un túnel, no tiene ningún punto muerto: es pura atracción inexplicable hacia lo desconocido. [/content] [item value="9"]Arte de Portada[/item] [item value="10"]Sonido[/item] [item value="10"]Líricas [/item] [item value="10"]Innovación[/item] [item value="10"]Producción[/item] [/review]

 




Ven y dale equilibrio a la fuerza 

 

¡Galactic Empire, la banda de metal inspirada en el universo de Star Wars llega por primera vez a Lima! La cita para esta gran experiencia temática será el próximo 27 de junio en las instalaciones del CCB Barranco, punto de encuentro para metaleros geek, cinéfilos empedernidos y amantes de la música clásica por igual. Galactic Empire llega desde una galaxia muy lejana para expandir el universo de Star Wars e invitar a nuevos fans a conocer el "poder de la fuerza" como nunca antes se ha hecho. Si te gusta esta gran franquicia no puedes perderte de este concierto que podrás disfrutar como una space opera metalera de grato ambiente familiar.

 


Los precios y zonas son los siguientes:

 


Venta de entradas:

Teleticket: https://teleticket.com.pe/evento/galactic-empire-en-lima
Página oficial de PMC SHOWS


Humanos, jawas, hutts y moradores de las arenas reunidos en la capital peruana

 

No dudes en ir ataviado con tus mejores atuendos y de este modo participar en la sesión de fotos exclusiva para todos los asistentes al CCB Barranco este 27 de junio. Los mejores cosplays van a tener la oportunidad de concursar por grandes premios sorpresa. También se acondicionará una zona dedicada a la venta de merchandising, componente central de toda buena franquicia que se aprecie de serlo, además de encontrar comida inspirada en la saga, harta memorabilia y actividades temáticas para disfrutar con toda la familia. 

 



El lado oscuro del metal no tiene limites

 

Galactic Empire está llevando a otro nivel las composiciones del genio compositor de la banda sonora de esta gran saga de ciencia ficción: John Williams. Los seguidores de Star Wars encontrarán en este concierto una oportunidad única para revivir momentos entrañables de la infancia y celebrar una pasión compartida. La banda ha lanzado dos álbumes de larga duración y ha recorrido el mundo con giras que incluyen destinos como Canadá, Europa, Japón y Australia. Han participado en reconocidos festivales,  convenciones Comic Con y eventos deportivos alrededor del mundo, consolidando su presencia en la escena musical internacional.







 


Género: 
Hard Rock melódico 
Origen: Reino Unido
Fecha de Lanzamiento: 
 03 de Mayo del 2024
 Discográfica:
Frontiers Records

FM es una banda rica en historia musical y su basta discografía lo confirma. Cada trabajo de los británicos desborda una vitalidad que se encuentra lejos de tocar la lona o tentar en escabullirse por la puerta falsa con despedidas interminablemente ridículas. Dentro de los recodos más duros del estilo buscan ganarse el respeto con pistola en mano, ajústense el sombrero, por si hay bandidos o algún sheriff cerca que ponga en tela de juicio su reputación.



De la misma manera siguen explotando a sus anchas ese encaje melódico que tantas veces les ha puesto en sintonía con el hit radial. Su nuevo disco "Old Habits Die Hard" (2024) encaja con merecida justicia dentro de esta descripción. La banda no enconde su talento y se reúne para traer de vuelta los principales sonidos de una época gloriosa para la música, y con toda la razón del mundo "Out Of The Blue" se posiciona en el lugar indicado. Es un tema que no puedo evitar poner varias veces cada vez que oigo el disco, la contribución AOR se mantiene lineal sin ser desplazada a un segundo plano por aportes más duros. En "Don't Need Another Heartache" la dualidad aparece en su máximo esplendor marcando énfasis entre potencia y armonía, pues bien, si por el contrario quieres inmiscuirte en canciones románticas tal vez "No Easy Way Out" sea lo tuyo.



Es una pieza donde la voz predomina sobre todo lo demás, la guitarra imita la estructura melódica vocal  y las armonías de acompañamiento hacen amagos heavys con sus guitarras dobladas, por su parte "Lost" comienza en sus primeros minutos marcando una tendencia pasajera que deja atrás el ritmo funky para cabalgar rápidamente por las llanuras del hard rock, poco después estos mismos modos y escalas retoman el marcadísimo énfasis guitarrero con "Cut Me Loose", "Leap Of Faith" o "California", que es una canción de blues rock con un estribillo recontra cañero y provisto de esa "marca de casa" característico de FM. Por supuesto que hay lugar para más canciones entrañables que recuerdan a aquellos 'soundtracks' de las pelis de los 80's que uno veía de chiquillo mientras gozaba del cine familiar. "Blue Sky Mind" da por terminado un disco que deja en claro que las buenas bandas no envejecen, solo maduran con clase.


 




Lista de Canciones:


01. Out of the Blue
02. Don't Need Another Heartache  
03.  No Easy Way Out
04. Lost
05. 
Whatever It Takes 06. Black Water 07. Cut Me Loose 08. Leap of Faith 09. California 10. Another Day in My World 11. Blue Sky Mind


Páginas oficiales:



[review] [content title="Resumen" label="Puntuación"]FM es una banda rica en historia musical y su basta discografía lo confirma. Cada trabajo de los británicos desborda una vitalidad que se encuentra lejos de tocar la lona o tentar en escabullirse por la puerta falsa con despedidas interminablemente ridículas, lo que nos da la conclusión de que las buenas bandas no envejecen, solo maduran con clase.[/content] [item value="9"]Arte de Portada[/item] [item value="9"]Sonido[/item] [item value="8"]Líricas [/item] [item value="8"]Innovación[/item] [item value="9"]Producción[/item] [/review]

 


Género: 
Heavy rock Metal 
Origen: Rusia
Fecha de Lanzamiento: 
 22 de Abril del 2024
 Discográfica:
Independiente



La música de Amalgama está a libre disposición para quien quiera disfrutar de buenos momentos de heavy rock sincero y directo. Una vez que los descubres la conexión se hace inmediata, son como una rareza escondida en la trastienda de un mercado de pulgas, una perla brillante enterrada en medio el desierto.



Es difícil no engancharse con la homogénea interpretación de una banda que no solo esta técnicamente cualificada para estos menesteres, sino que también resulta sutilmente introspectiva en la manera como aborda ciertos temas de actualidad. "
Mastermind" es su más reciente álbum, el cual fue publicado el pasado 22 de abril de forma autogestionada, siendo ya su sexto trabajo desde su formación allá por el lejano 2001. "Mastermind" no es otra cosa que un disco que proclama contundencia con una pasión inquebrantable, y desde el primer minuto esto salta a la vista con "Proton" y "Dark Lacroix", ambas pistas atribuyen su encanto a un feeling “mágico” que contiene mucho más que coros gancheros. Posiblemente el nivel instrumental se encuentre al nivel de las grandes bandas de heavy metal tradicional, pero esto es tan solo un punto al servicio de una línea musical clara y bien definida.




"
Amulang" enchufa una carga de alto voltaje directo a tu sistema nervioso, y esto sigue recorriendo tu cuerpo en "Saturday Night" y "Sping of My Life", aunque las verdaderas joyas que engalanan la corona brillan con luz propia en la apoteósica instrumental "Antares" o en el toque único y sofisticado de "Beat of Your Heart" que cierra este ciclo de composiciones simplemente evocadoras y que desde su interior comparten un 50% de garra y un 50% de pasión a la hora de expresar su arte. ¡Gran disco!.


 




Lista de Canciones:


01. Proton
02. Dark Lacroix  
03.  Legions of Steel
04. Amulang
05. 
Saturday Night 06. Sping of My Life 07. Antares 08. Mastermind 09. Final Line 10. Judas 11. Beat of Your Heart


Páginas oficiales:



[review] [content title="Resumen" label="Puntuación"]La música de Amalgama está a libre disposición para quien quiera disfrutar de buenos momentos de heavy rock sincero y directo. Una vez que los descubres la conexión se hace inmediata, son como una rareza escondida en la trastienda de un mercado de pulgas, una perla brillante enterrada en medio el desierto. [/content] [item value="10"]Arte de Portada[/item] [item value="8"]Sonido[/item] [item value="8"]Líricas [/item] [item value="8"]Innovación[/item] [item value="8"]Producción[/item] [/review]

 


Género: 
Black Metal Progresivo 
Origen: EE.UU.
Fecha de Lanzamiento: 
 26 de Abril del 2024
 Discográfica:
M-Theory Audio



Entre la estabilidad y el caos orbita "Reclamation: Part 1", cuarto disco de los blackers progresivos Amiensus. Un trabajo orientado a dar vueltas por una línea de rotación angosta pero sensible a que las fuerzas foráneas del post-metal curven su trayectoria hacia estados de ánimo sediciosos que entran en constante conflicto con la estimulación retrograda de su núcleo, hay un persistente choque de fuerzas aquí, aunque la sensación sea menos perceptible en parte al filtro atmosférico que se cocina bajo el fuego lento de una producción cargada de sensaciones etéreas.



En "
Blink of the Moment" el apasionamiento melódico brilla con tal magnitud que estimula nuestros sentidos, la canción está llena de ideas valiosas sobre la relación entre el microcosmos y el macrocosmos, y esto hace que las figuras antagónicas se cancelen entre sí para dar un enfoque ultra dinámico al grueso de la canción. Muchas veces a temas como "Reverie" se las ha llamado despectivamente "hipster metal", sin considerar que dentro de sus dicotomías se puede crear cosmos autónomos llenos de sensibilidad no restrictiva, música salida del alma que te abre la puerta a un mundo nuevo. La increíble belleza del violonchelo o la brutalidad de las voces intercaladas crean una experiencia musical inolvidable, de la misma manera "Senses Amplified" nos embauca con un acercamiento melódico que antecede a  una erupción de proporciones dantescas, a partir de este momento cada pieza se posiciona en un cuadro escalonado que va subiendo la dificultad mientras se hunde en territorios progresivos, del que "Sun and Moon", emerge con un sutileza conmovedora.



Las secciones acústicas crean paisajes sonoros únicos que son acompañados por cantos corales que le brindan una atmosfera diferente a la canción, por su parte "
Consciousness Throughout Time" desmantela el éter y sacude continuamente nuestro punto de rotación con esas aportaciones de violonchelo proveniente de la escuela Doom/death metal clásica, y aunque Amiensus necesariamente no entra en esa categoría, todavía hay muchos momentos de doom/death en este álbum. "Vermillion Fog of War" es un tema que me recuerda mucho a lo hecho por Amorphis, tiene un toque de metrollón muy vanguardista, afinaciones bajas de guitarra y poderosos gruñidos que convierten a este tema en un delicioso trozo de metal sombrío; sin embargo, hay muchos momentos suaves que son plenamente disfrutables en el álbum. "Spoken into Will" te da el respiro necesario para que puedas aguantar los masivos riffs de su intermedio, en tanto que "Transcendence Through Grief" es un instrumental que se desvanece con premura por entre tus dedos con la intención de fundirse nuevamente en el anticosmos, donde la ley moral ha invertido su obligación de preservar la vida para instituir la norma de garantizar la muerte. Al terminar  "Reclamation: Part 1" de Amiensus nos encontraremos a millas de donde partimos, en un multiverso donde lo imaginativo parece expandirse sin cesar y en todas direcciones. ¡10 puntos para este moderno disco de black metal progresivo!








Lista de Canciones:


01. Blink of the Moment
02. Reverie  
03.  Senses Amplified
04. Sun and Moon
05. 
Consciousness Throughout Time 06. Vermillion Fog of War
07. Spoken into Will
08. Transcendence Through Grief


Páginas oficiales:


[review] [content title="Resumen" label="Puntuación"]Al terminar "Reclamation: Part 1" de Amiensus nos encontraremos a millas de donde partimos, en un multiverso donde lo imaginativo parece expandirse sin cesar hacia el anticosmos, donde la ley moral ha invertido su obligación de preservar la vida para instituir la norma de garantizar la muerte. ¡10 puntos para este moderno disco de Black metal progresivo! [/content] [item value="10"]Arte de Portada[/item] [item value="10"]Sonido[/item] [item value="10"]Líricas [/item] [item value="10"]Innovación[/item] [item value="10"]Producción[/item] [/review]

 


Género: 
Brutal Death Metal 
Origen: EE.UU.
Fecha de Lanzamiento: 
 07 de Junio del 2024
 Discográfica:
Comatose Music



La semilla de la maldad se encuentra plantada en terreno fértil con "The Killing Quartet Vol. 2 - Omnipotence", segundo EP que da continuación a lo ya narrado en el primer volumen de esta saga de relatos homicidas compuestos por la banda norteamericana Between the Killings. La música de esta agrupación engancha con sus idas y venidas temporales, su sanguinaria lírica y la total insensibilidad para bucear en situaciones extremas, pero esto no es casualidad, ya que los nombres que están detrás de las composiciones de este trabajo fueron, o son parte, de la crema y nata del brutal death metal.  Citar a Horrific Demise, Gorgasm, Lividity, Colossus, Mortal Decay y Rupture Christ no es poco.



Hay mucho talento que se conjuga con buen criterio en este desmesurado ejercicio descriptivo que nos recuerda lo degenerados que podemos llegar a ser
. No es que el disco provoque una sugestión homicida, pero ni bien escuchamos su inicio nos veremos atrapados en un espiral de instintos destructivos innegables, "Omnipotence" captura en sus redes a quien se detiene a escuchar las confesiones de un serial killer hecho y derecho. Cada brote psicótico se mantiene en equilibro a pesar de ir por la cuerda floja. Existen muchos cambios abruptos de tempo y compás que son amortizados por las bien utilizas habilidades técnicas del dúo Von Young y Miles Ellegood que agregan, en mayor o menor porcentaje, esa riqueza compositiva que se escuchaba algo esquiva cuando estaban ensimismados en la locura death/grind ultrarrápida y ultrabrutal de sus anteriores bandas (sobretodo lividity).



Aquí hay muchos juegos armónicos que decoran espacios entre secciones más pesadas, además "Details of Sadistic Killings" tiene un agudo sentido de interacción entre guitarra y bajo, su faceta más versátil queda inmortalizada con esa joya de solo de guitarra que bien merece ser enmarcado como lo mejorcito en el neoclasicismo extremo. "Satisfaction of Suffocation" es un tema que aborda cómo la turbulencia sexual induce a los fetichismos más extravagantes que nos podamos imaginar, algo que se refleja bastante bien mediante la superposición de diferentes elementos que elevan la tensión, aunque pasados los minutos lleguen de forma residual a "Watch the Suffer", para finalmente hacernos caer en el apestoso pantanal de "Virulence Necrosis".


En "The Killing Quartet Vol. 2" nos sentimos desbordados por el desmesurado repunte brutal de Between the Killings, su trabajo es joder a los perturbados seguidores del brutal death metal y con este EP varios quedarán preñados de su vesania criminal.




Lista de Canciones:


01. Omnipotence
02. Details of Sadistic Killings  
03.  Satisfaction of Suffocation
04. Watch the Suffer
05. 
Virulence Necrosis


Páginas oficiales:

https://betweenthekillings.bandcamp.com/

[review] [content title="Resumen" label="Puntuación"]La semilla de la maldad se encuentra plantada en terreno fértil con "The Killing Quartet Vol. 2 - Omnipotence", segundo EP que da continuación a lo ya narrado en el primer volumen de esta saga de relatos homicidas compuestos por la banda norteamericana Between the Killings, su trabajo es joder a los perturbados seguidores del brutal death metal y con este EP varios quedarán preñados de su vesania criminal. [/content] [item value="9"]Arte de Portada[/item] [item value="9"]Sonido[/item] [item value="8"]Líricas [/item] [item value="8"]Innovación[/item] [item value="8"]Producción[/item] [/review]



 


Género: 
Death Grind Metal
Origen: EE.UU.
Fecha de Lanzamiento: 
 26 de Abril del 2024
 Discográfica: 
Closed Casket Activities



Full of Hell  regresa  con un catálogo de composiciones demenciales, que en principio y solo en apariencia, se presentan inteligibles para el ser humano común y silvestre, aunque detrás de todo esto existe un mundo agonizante que se va degradando conforme "Coagulated Bliss" (su último álbum) adquiere un tono confesional que enfatiza en su cualidad para mimetizarse, y desde allí saltar a la reflexión críptica que implica un significado intencionalmente oculto que conecta con algo más profundo que los simples gritos, chillidos y la estridencia que dominan todo este trabajo.

             

T
odo se conecta y entrecruza, todo se expone y retroalimenta... pero de una manera muy enferma, lo que une a "Half Life of Changelings" con "Doors to Mental Agony" es una costra mugrosa hecha de fluidos grindcore, solapada por la inmediatez hardcore a la hora de hacer crítica, aunque el álbum demuestre tener un prisma variado en temas como "Fractured Bonds to Mecca" el cual apela a la cacofonía industrial para dejar su propia visión viscosa del género, mientras que la presencia sludge te sobrecoge en un limbo profundo del cual "Bleeding Horizon" hace eco para torturarte en medio de la nada, manteniéndote amordazado, desnudo y desamparado hasta que llegue la siguiente ráfaga de grindcore letal con "Vomiting Glass", "Schizoid Rupture" y "Vacuous Dose", pistas que resultan más sencillas y que palidecen ligeramente en comparación a las del primer bloque del disco. 



El desenfreno vuelve a tomar su impulso acrobático con salvajadas como "Gelding of Men" que se eleva hasta niveles estratosféricos para luego caer como lluvia tóxica sobre nuestras cabezas con "Malformed Ligature" y así terminar con paroxística violencia un disco que te dejará sin aliento. Los estallidos de intensidad no tienen competencia, y es que en "Coagulated Bliss" se tiene claro por qué Full of Hell se sitúa merecidamente por encima del resto
.                                 


                                        


Lista de Canciones:

01
.
 
Half Life Changelings
02. Doors to Mental Agony
03. Transmuting Chemical Burns
04. Fractured Bonds to Mecca
05. Coagulated Bliss 06.  Bleeding Horizon
07. Vomiting Glass
08. Schizoid Rupture
09. Vacuous Dose
10. Gasping Dust
11. Gelding of Men
12. Malformed Ligature


                                         Páginas oficiales:

https://www.facebook.com/fullofhell/


[review] [content title="Resumen" label="Puntuación"]Full of Hell  regresa  con un catálogo de composiciones demenciales, que en principio y solo en apariencia, se presentan inteligibles para el ser humano común y silvestre[/content] [item value="10"]Arte de Portada[/item] [item value="10"]Sonido[/item] [item value="10"]Líricas [/item] [item value="9"]Innovación[/item] [item value="9"]Producción[/item] [/review]







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