Sarke, realmente esta banda no figuraba en mi entorno y vaya sorpresa que me lleve aunque muchos la clasifican como Black /Thrash Metal en este nuevo lanzamiento titulado Allsighr no hay presencia de eso, tenemos una abundante mezcla entre el poderoso heavy metal y el rock, algo interesante es el trabajo vocal de Ted Arvid “Nocturno Culto” Skjellum, miembro de Darkthrone y como dato Sarke se llama así debido a su líder y fundador Thomas "Sarke" Berglie.
Allsighr es el séptimo álbum de estos noruegos y es un trabajo de 42 minutos repartido en 10 grandiosas piezas y está bajo el sello de Soulseller Records, un arte de portada muy bueno el cual te llama la atención y sabes que es lo que contiene dentro.
Este trabajo incorpora sonidos de teclados muy usados en los 70´s y 80´s para dar crear un breve pasaje a ese tiempo. “Bleak Reflections” empieza de manera acelerada pero esta baja inmediatamente los riffs si crean un sonido fuerte y los teclado hacen una atmosfera hasta cierto punto fría. “Grim Awakening” es una pieza tremenda, la voz es algo que te va enganchando a la canción, existe un sonido que se siente denso y los riffs son sencillos pero efectivos. “Funeral Fire” de inmediato suenan unas guitarras fuertes, los teclados crean un ambiente perfecto con ese sonido que generan, una de las piezas más sobresalientes de esta entrega. “Allsighr” pieza central del disco, el bajo es el encargado de comenzar esta pieza, una voz más limpia y tranquila es la que lleva la batuta de la canción, los teclado de nuevo cumplen de una manera tremenda, en la recta final la batería da una ataque de rápido para cerrar esta pieza. “Beheading of the Circus Director” riffs muy pegadizos, de nueva cuenta el teclado es algo que da un toque espléndido a esta canción, la batería no se queda atrás con esos golpes solidos que transmite.
“Through the Thorns” es un tema que te hipnotiza con su agradable sonido tipo jazz, las vocales no son feroces pero tiene algo que te terminan agradando, los riffs no son complejos pero logran su objetivo que es lograr envolverte en ellos. “Glacial Casket” es una pieza que crea de inmediato una atmósfera, tenemos una pequeña pizca de doom, de nuevo los teclados son el centro de atención. “Sleep in Fear” es un tema instrumental corto. “The Reverberation of the Lost” tiene toda la esencia del heavy metal clásico con esos riffs llenos de melodía, el solo te hará imaginar que lo tocar a la par de la canción, y como lo he mencionado en todos los temas los teclados agregan esa pizca especial para darle más sabor al tema. Cerramos este trabajo con “Imprisoned” una canción maravillosa que te adentrará en ella con los sonidos que crea.
Lo que nos presenta Sarke es altamente recomendable escuchar, es un sonido que tal vez no esperabas pero está aquí en el presente para llamar tu atención.
Una banda cuyos integrantes han llevado su talento a otras como Setherial,
Incantation, Gorgoroth, etc. como integrantes o como músicos en vivo. Este
cuarto álbum tiene como atractivo esa experiencia de sus músicos, para
entregarnos un black metal contundente y extremo.
Xeper son: Guh.lu en guitarra, Alekht en el bajo y
Maelstrom
en voz, para este disco se contó con varios invitados como Blasphemer
(Vltimas) y Mantus en voz y V. Einride (Gorgoroth, ex-Keep Of
Kalessin) en batería. El arte de la portada es obra de Marcelo Vasco y
la mezcla y masterización de Nicola Gasparini.
La música está en la línea de las bandas noruegas de black metal con esa
violencia, tremolo riffs, voces agudas, blast beats y de mas
elementos que hicieron de este estilo un clásico. Dentro de eso la temática es
también conocida, con todo el rollo de la filosofía anti-cósmica, sin embargo,
obviando la originalidad que como crítica para muchos es prioridad, tenemos un
disco que pasa como uno mas con algunas canciones a destacar como
"Riding The Spiral Of Lilith" que es extensa y ofrece varios
momentos, de por sí épicos.
Las mas potentes y a la vez con esa dosis de oscuridad está en
"Purity And Death" donde los blast beats no cesan y
algunos arreglos de teclados de fondo son precisos para darle esa atmósfera
tenebrosa-épica que es a lo que apunta este estilo extremo. La intro es
relleno y está demás, no ofrece nada y si prescindes de ella no afecta en nada
a la lista de canciones aquí. Una canción que escapa al sonido estándar de las
demás canciones es "Snake That Brought The Flame" que tiene
riffs de thrash metal y a pesar de ser algo distinta no se
siente la variedad que la banda quiso darle.
Los seguidores del black metal de la vieja escuela, quizás gusten de
este nuevo álbum de Xeper, pero no hallarán nada que no lo hayan hecho
antes otras bandas.
Esta banda en realidad ya tiene cierta trayectoria, solo cambiaron de nombre
de Cobolt 60 a éste, porque uno de los fundadores se retiró. Con casi ya medio
disco compuesto para un próximo álbum es que ingresa otro vocalista y se
decide cambiar el nombre.
Actualmente la banda son: Død (Blood Red Throne) en guitarra y
bajo, mientras que el nuevo vocalista Vald (también en Blood Red
Throne) es el causante del cambio de nombre y precisamente el nombre nuevo es
una combinación de Vald y Død. La batería en éste debut estuvo a
cargo de Rune Nesse (Taake), y el también se hizo cargo de mezclar
este trabajo.
La música no dista mucho de lo que ya hicieron en los dos álbumes como Cobolt
60, sin embargo el ingreso de Vald en voz le ha dado un espectro mas
amplio a la música, pudiendo éste usar en algunos momentos voces limpias y
darle otra atmósfera mas a su black metal, que es el clásico
black metal hecho en Noruega en los noventas.
Y si, esto es black noruego común, pero realmente hay bastante calidad
aquí, buenas canciones, y distintas entre sí, logrando casi cuarenta minutos
de sonidos crudos, sucios, pero bien pensados e inspirados. Canciones como
"Liket Skulle Vaert Brent" (el cuerpo iba a ser quemado) con
esas partes de blast beats y voces grim atropellando desde el
inicio muestran el típico black noruego, pero todo aquí encaja muy bien
y eso se siente en "Evig Langt Inn I Tiden" (eternamente lejos
en el tiempo) cuyo inicio tiene un tremolo riff ya clásico en este tipo
de bandas, aún así es una de las mejores del disco, sonando oscura, tétrica y
como que estuvieras de vuelta en los noventas.
Hay otras con ese sonido pero no con cosas tan clásicas como
"Trass og Vrede" (desafío e ira) pero con los mismos esquemas,
que incluyen hasta d-beats. También tenemos algunas mas en una línea
black/thrash como "Den Evige Ild" (el fuego eterno) en
donde ya se escuchan parte de las voces limpias que usa Vald como
complemento a su voz harsh.
"Du Vantro Og Vrange Slekt" (familia incrédula y equivocada) te
trae a la mente alguna vieja canción de Mayhem por el riff inicial, sin
embargo la parte thrash del medio es magnífica. La canción que cierra
es una de las diferentes que ya desde el inicio muestra elementos
folk con la guitarra acústica, además de elementos mas épicos desde
bases de guitarra hasta las voces limpias que en algún momento se usan a lo
Ulver/Borknagar.
Si añoras el sonido de los noventas del black metal noruego, pues no sé
si salga otro disco de este calibre y sonido en el año, consíguelo y escúchalo
apenas esté disponible. Sale a fines de Febrero.
Destinada desde sus inicios a ser una banda de una sola mente, y tomando
precisamente su nombre del sobrenombre de su creador, al fin tenemos el debut
de ésta banda de black metal de Noruega, que empezó a lanzar sus demos
en los momentos mas importantes del estilo de ese país como fue 1993 o 1994,
sin embargo pasaron muchos años para que Sigmund Hansen se animara a
componer canciones para su debut.
Llegados a la actualidad, entraron al estudio Velvet Recording,
Inflabitan en todos los instrumentos y voz, y el baterista invitado
AntiChristian (Tsjuder, The CumShots, etc) para grabar este debut. Otro
detalle es que las letras de este disco fueron hechas por Aldrahn de la
banda Thorns y ex-Dodheimsgard, en la que Inflabitan también estuvo en
algún momento.
Musicalmente aquí no hay nada que se parezca al black noruego de
siempre, y eso en parte es algo bueno, si es que se tiene mejores esquemas o
sonidos creados, pero aquí no hay atmósfera, se tratan de riffs por
momentos con poco gancho y ni si quiera podría decir que este material suena
maligno, porque salvo la voz, el resto de música bebe de otras aguas, como
el thrash, o disonancias como en el death metal. Lo mejor se
encuentra en "Crown Of Horns" que tiene ciertos momentos épicos,
o mas clásicos como en "Introvert Vile Domain" que tiene un
parecido a Satyricon. "Children Of The Damned" también tiene
elementos de black metal que se conoce de aquellos helados lugares,
sobretodo en las bases de guitarra, ya que aquí por momentos la voz de
Inflabitan suena rara.
Con algo de toque personal y original este disco tiene un sonido de a mediados
de los ochentas, comparable por momentos a las bandas alemanas de
thrash o al mismo Bathory de la época.
Debut de esta banda, quienes hacen black metal, con ese espíritu y
contenido maligno que cada vez se usa menos en el estilo.
La banda esta formada por: Tes Re Oth en voz, Daenum en
guitarra y Draghul en batería. El arte del disco fue hecho por
Nestor Avalos (Bloodbath, Hecate Enthroned, etc.) y fue grabado y
mezclado por Andy Classen (Holy Moses, Belphegor, Asphyx, etc).
La música es black metal puro, donde los riffs agudos y
punzantes con algunos tremolo-riffs, mas la batería repleta de
blast beats, son el marco adecuado para la temática oscura-maligna que
ofrecen, así, "Speaking in Tongues" consolida lo que es este
trabajo, con agresividad y a la vez atmósfera siniestra, obviamente sin
ofrecer nada nuevo o experimentar mas allá de esos límites.
"Malediction", es algo mas majestuosa, menos brutal, pero sin perder el foco de oscuridad
y atmósfera maligna, con buenos cambios, y de hecho mas "pensada". En esa
línea pero algo mas densa llega "Serpents of Eight", una de las que mas destaca del resto que son mas veloces y que acribillan
tu cerebro desde que comienzan.
Si eres de los que gusta el black metal clásico con todo los elementos
que debe tener, desde las letras hasta la atmósfera que crean estos sonidos
oscuros, pues sin lugar a duda será uno de tus favoritos del año. Excelente
black metal.
EP debut de esta banda de Finlandia, quienes son en realidad un dúo que
hace black metal, con los clásicos ingredientes, del
black metal nórdico. Pero ¿están al nivel de los grandes nombres de
esas tierras heladas?. Veamos.
El dúo está integrado por J.L. en guitarra, bajo y voz, y
A.A. en batería y quien se encarga de escribir las letras, que por lo
general están ligadas al satanismo, naturaleza y mitología escandinava. El
EP
fue grabado y mezclado en el estudio Ragged Sound por Juha Nikkanen
y masterizado por Kari Laaksonen. El arte fue hecho por Kristina Pavleska
de Mors Ultima Ratio Art.
Las canciones de este EP, tienen esa dosis de majestuosidad, y a la vez
agresividad que ya de antemano te enganchan, y a la vez te transportan a lo
noventas en los que esta forma de black metal era usual, obviamente no
se trata de nada novedoso, pero si eres de los que dejaste de escuchar a los
grandes exponentes de la época seguramente al escuchar a este dúo, te agradará
regresar a ese sonido. Y si eres de una generación mas reciente, pues puede
ser que te enganches a este tipo de música, que va mejor con este tipo de
letras que con las actuales de depresión y temas mas personales, que es como
se ha renovado el estilo y que muchos jóvenes escuchan actualmente.
Destacar una canción sobre otra es difícil aquí, pero sin duda
"Where No Man Has Trodden" y "Hexenpyre" me
engancharon mas, totalmente épicas, con ese sonido medio sucio y a la vez
intenso y atmosférico. Muy recomendable.
Tercer álbum de The Deviant, banda noruega que hace un
death metal con ese toque clásico oscuro del
black metal noruego, con atmósfera tétrica sin llegar a usar los
tremolo riffs y otros elementos mas típicos.
The Deviant son: Violator en guitarra, Dolgar en bajo y
voz (ex-Gehenna), y Bomber en batería. El disco fue grabado y mezclado
en el estudio Valhalla, por Ragnar A-Nord Varhaug.
Desde "Atomic Revolt" lo que se escucha en este disco es un buen
death/black metal, en donde los riffs y ritmos provienen del
death metal antiguo, mientras que la voz esta mas influenciada por el
black metal, aún así es un disco con variedad de canciones que en
ningún momento aburre, así, hay esos riffs rítmicos como en
"Son of Dawn", "It Has a Name", y algunos pasajes mas melódicos como en "Torment Inferno". Se escucha experimentación en la casi industrial
"Iron Vultures" y algo de doom en la última
"Enter the Storm".
Un álbum sólido, variado, oscuro, que sin duda te mantiene prendido del
reproductor durante poco mas de treinta minutos que dura. No lo dejes pasar.
Banda sueca cuya discografía comenzó hace casi 10 años, siendo éste su tercer
álbum de estudio, en donde continúan con su death metal influenciado
por la vieja escuela de su país, el uso del infame pedal Boss HM-2, y
con otros elementos más, que no los pone en el mismo nivel de bandas como Lik,
Demonical, Bloodbath, etc, si no que tienen un sonido mas personalizado.
Repuked son: Rob the Slob en bajo y voz, Nicke Piss en
guitarra y voz, Richard Rimjob en guitarra y voz y Mad Masx en
batería.
Lo que vas a escuchar aquí son casi cincuenta minutos de
death metal con influencia sueca, pero con un alma grind core,
con letras perversas, referentes al morbo y sexo, de una manera algo graciosa,
que le dan ese aspecto divertido dentro de toda la brutalidad que pueda
desarrollar la banda en canciones como "Shitfister", "Kick Fuck" y "Vodka Til the Grave". La banda muestra su lado mas death metal en canciones como
"Livers Bleed", "Fucking Your Fucking Corpse" y
"Excursion Through Perversity". También tenemos momentos densos y pesados en
"Retribution from Behind", "Repulsive Erected and Anally Infected" y la final
"Morbid Obsessions". Los momentos mas rítmicos o groove están en
"Global Burning" y "Sewer Rain", sin duda, un disco variado, pervertido, brutal y entretenido.
Si te gusta el death metal sueco pero con algo mas que las clásicas
letras death metal oscuras, aquí tienes algo mas perverso, mas brutal y
atrevido. Recomendable.
Hace unos días hacía una reseña de una de las tantas bandas o proyectos de
Rogga Johansson, y bueno, aquí está uno de esos proyectos en los que
está involucrado, con ya cinco álbumes de estudio, hacen que ésta unión de
Paul Speckmann (Master, Abomination, Death Strike, etc.) en la voz y
Rogga Johansson (Paganizer, Ribspreader, Revolting, Furnace y miles de
bandas más) en guitarra y bajo, sea uno de las mas estables y constantes.
La banda la completa Brynjar Helgetun en batería, mientras que la
portada del disco la hizo Arvin Palma.
A comparación de sus anteriores trabajos, en el global ésta nueva entrega es
mas acelerada y agresiva, siempre con la voz de Paul al estilo que el
mas sabe, como en Master. Mientras que las canciones que escribió
Rogga tienen esa influencia del death metal sueco, sin embargo,
lo mas destacable son los ritmos d-beat de batería, y en realidad hay
de todo hasta blast beats, siempre con mas sonidos, provenientes de
distintas influencias en el death metal y con algo de
hardcore-punk.
En resumen, es un disco de death metal acelerado, agresivo, con la voz
de Paul con algunas cosas a lo Obituary, donde destacan canciones
como "The Germs of Circumstance", "One World One Leader", "Confessions of A Vital Leader" y alguna mas por ahí, sin
embargo, el disco en global se escucha muy plano, con muchas canciones sonando
a lo mismo, d-beat, blast beat, etc. que se repiten a lo largo
de los veinticinco minutos que dura éste quinto trabajo y que en cierta forma
es un punto a favor aquí.
El dúo está de vuelta, para satisfacer los oídos y gustos de la vieja escuela,
por mi parte ya tuve suficiente, y seguiré con las siguientes reseñas.
A lo largo del año, y de cada año, seguramente me toca hacer la reseña de
muchos discos de death metal sueco y al menos en un cincuenta por
ciento de estos está involucrado Rogga Johansson, por lo general como
vocalista, y en menor grado como guitarrista. Es más, ya he visto en los
promocionales que tengo en agenda el nuevo disco de Revolting, donde
seguramente me tocará mencionar otra vez a Rogga. De todos modos, lo
destacable es que la mayoría de sus proyectos siempre reciben una buena
calificación, y eso es lo importante.
Furnace es una banda de death metal melódico pero en la línea de
las bandas de Dan Swanö, como Edge Of Sanity, Witherscape, etc. tomando
algunos elementos mas góticos de la primera etapa de bandas como Paradise
Lost, pero ésto último es en menor influencia. La banda está formada por:
Rogga Johansson en guitarra y voz, Peter Svensson en bajo y
Lars Demoké en batería. La portada del álbum fue hecha por el conocido
Juanjo Castellano.
Los ritmos de rock gótico con una voz realmente poderosa hacen la combinación
perfecta para el death melódico que propone Furnace, sobretodo
en canciones como "Suburban Nightmare", "94 Bloch Lane", y "Escape", hay otras donde solo el death metal sobresale siempre con riffs mas
melódicos como en "The Other Ones", "The Calling", "Trapped" y "A Journey through Dark Vistas"; sólo una canción mas densa que el resto, con mas elementos de death metal
sueco como "Yog-Sothoth (The Key and the Gateway)" que al final
hacen de que el álbum sea variado y entretenido.
Sorprendente álbum, con una mejor producción de sonido, sin duda estaría mucho
mejor consolidado, aún así, no deberías dejar de escucharlo.
Debut de ésta banda de black metal, que en su música añade muchas cosas, que pueden ir desde lo sinfónico, atmosférico hasta death metal.
Esta banda inició como el proyecto de una sola persona, Oleg, sin embargo después fueron añadiéndose otros músicos quedando la banda conformada para ésta grabación por Oleg en guitarra, batería y teclados, Kranos en voces, y Lars (de la banda Dødheimsgard) en el bajo. El disco fue producido por Oleg y Kranos, y el arte fue hecho por Sergey Shenderovsky. Actualmente se han añadido para completar a Khôra, Wayne y Dan en orquestaciones y samplers, y Kjetil en teclados. Cabe destacar la gran cantidad de invitados de otras bandas como Dødheimsgard, Finntroll, And Oceans, etc., quienes aparecen colaborando en voces o teclados en varias canciones.
Y tal como describía en la introducción de ésta reseña, la música abarca diferentes matices de lo que se conoce como black metal en la actualidad, sin embargo aquí no hay tremolo riffs y muchos elementos del black nórdico, la música aquí te envuelve con riffs oscuros, con algunos blastbeats y con ritmos a medio tiempo en su mayoría. "Noceo" es una de las mas influenciadas por el black metal clásico a medio tiempo, teniendo teclados de fondo que le dan ese ambiente parecido al viejo Emperor así como "l'Annihilateur" que comienza a poner voces limpias.
Otra que destaca es la sinfónica y melódica "Roe Too Noo (Flow Of The Mind)" así como la mas pegada al death metal "Sempiternal". El resto de canciones cumplen la misma receta que va de voces black metal rasgadas algunas voces limpias, partes atmosféricas y ritmos a medio tiempo, con algunas reminiscencias de los últimos de Dimmu Borgir. La outro "Void" es hecha por Lars en su totalidad, no voces black, solo limpias, con teclados de fondo.
Si eres fan de bandas como Emperor o Dimmu Borgir aquí hay bastante de ambas, un buen disco, quizás le falte algún quiebre a todo el disco, que por momentos se escucha plano.
El retorno de ésta veterana banda noruega, que como la mayoría de bandas en la década de los noventas provenientes de esos lares, practicaban black metal, sin embargo luego de que radicalizaran mas su sonido en la banda Khold, éste regreso ve a la banda abriendo su estilo un poco mas, de lo que es el clásico black metal.
Tulus son Blodstrup en guitarra y voz, Crowbel en el bajo y Sarke en batería. El disco fue grabado y mezclado por Lars-Erik Westby y masterizado por Andy LaRoque (King Diamond). La portada fue hecha por Maxime Taccardi.
Lo que vas a escuchar aquí es black metal mezclado por influencias mas punk y hasta rock and roll, pero siempre con esa atmósfera maligna del estilo. Las letras están en noruego, como acostumbran un gran número de bandas de ése país. La primera canción "Hel", tiene ritmos d-beat, típicos de bandas como Venom, no hay riffs con el clásico trémolo black metal, pero la voz si es la que ya conocemos todos de las bandas noruegas, además de ese sonido algo rústico como de una banda de garage y la corta duración de las canciones que promedian menos de tres minutos. Es un disco variado con canciones con influencias mas rock como "I Havet Hos Rän" y "Grunn Grav", otras densas como "Ild til Mørkning" e "In Memoriam", y el clásico black en "Flukt" y "Villkjeft". No hay una canción igual a la otra, y eso es un acierto en un estilo que es muy predecible y limitado.
El trabajo del bajista es el que mas resalta a lo largo de éste trabajo, que sin duda es entretenido e interesante.
No todas las bandas de los noventas son reconocidas o gozan de un estatus de culto dentro del death metal, por mas que lo merezcan, muchas veces se debe a que no fueron constantes en los años que se forjó el estilo. Ese es el caso de los suecos Wombbath, una banda que hace buen death metal, y ahora su sonido se ha radicalizado aun mas a la vieja escuela de Estocolmo, en todo sentido.
Wombbath son: Jonny Petterson en voz y guitarra, Thomas Von Wachenfeldt y Häkan Stuvemark en guitarras, y Jon Rudin en batería. El bajo en el disco fue grabado por Giulio Rimoli. La banda recurrió a la leyenda del sonido sueco del death metal Tomas Skogsberg para lograr su objetivo de remontarte a los primeros años de los noventas. El arte fue hecho por Benny Moberg.
El death metal sueco puede tener de todo en sus canciones, pasajes fríos, que transmiten desolación, riffs potentes y enfermos, y ritmos de batería que van desde lo mas denso a lo veloz y brutal, y si a eso le sumas el clásico sonido "motosierra" de las guitarras, entonces es difícil no volverse fan de este tipo de música extrema. Y todo eso es lo que vas a escuchar en éstas diez canciones, puro death metal sueco, con un sonido añejo que ninguna banda del estilo actualmente ha recreado o que se atreva a hacerlo, pues la falta de claridad y nitidez son cosas que las bandas modernas ya no gustan en su música. Si solo conoces a Bloodbath, pues "Resurrection Through Carnage" es una pista de lo que escribo.
Así pasamos por canciones como "Crawling From The Pits", "A Sweet Taste Of Death", con pasajes densos y fríos y las velocidades tétricas ya clásicas del estilo que se repiten a lo largo de todo el disco desde su inicio con "Fallen", "We Shall Remain" o "Void" . Otras a medio tiempo como "From The Beggars Hand" y "Wings Of Horror" y canciones con bastante groove como "Choirs Of The Damned". Aún así cada canción tiene de todo, lo que describo solo es lo que predomina.
Si te gusta el death metal este disco es uno de los primeros deberes del año, a escucharlo por lo menos y adquirirlo.